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4 Ottobre 2025Arazzeria / Arte TessileLe opere di una delle voci più autorevoli della fiber art contemporanea italiana, in mostra al Museo della Seta di Como, con la curatela di Elena Bermond des Ambrois, Chiara Ghizzoni e Dina Pierallini, l’allestimento di Arte & Arte, con il Patrocino del Comune di Como-Città Creativa UNESCO, del Comune di Biella-Città Creativa UNESCO, del Comune di Cernobbio, Regione Lombardia, FAI Delegazione Como e la collaborazione di Fondazione Sella ETS, Banca Patrimoni Sella, Museo Villa Bernasconi.
Questa mostra prende il nome da un’immagine antica: il filo come misura della vita. Le Parche — Cloto, Lachesi e Atropo — filano, misurano e recidono la sorte di ogni essere, custodi di un destino a cui nemmeno gli dèi sfuggono.
In questa cornice di fragilità e necessità, le opere tessili di Teodolinda Caorlin sono lavori che si muovono su un confine delicato tra biografia e astrazione, attraverso la rinnovata tradizione dell’arazzo contemporaneo.
La mostra è un invito a guardare il filo che ci attraversa: sottile, tenace, mai del tutto nostro, in cui il visitatore può riconoscere la propria misura, il proprio tempo, la propria trama.
(dalla cartella di presentazione della mostra)
La mostra è aperta durante gli orari d’apertura del Museo e visitabile con biglietto del Museo.
Link
Orario: Martedì 14.00-18.00 da Mercoledì a Domenica 10.00-13.00 14.00.-18.00 […]Read more…
3 Ottobre 2025ModaDal 20 al 26 ottobre 2025 Venezia ospita una miriade di eventi legati alla moda: un’immersione per tutti i gusti, compresa l’attenzione per la moda consapevole.
Tutto inizia il 20 ottobre alle 18.00 al Palazzo Contarini Polignac con una sfilata-performance che unisce il talento dei maestri artigiani con la creatività dei fashion designer.
Martedì 21 ottobre alle 17.30 al Palazzo Venart Luxury Hotel la presentazione delle nuove creazioni orientate all’innovazione e alla sperimentazione della tessitura Luigi Bevilacqua.
Mercoledì 22 ottobre alle 10.00 nella nuova sede delle Galeries Bartoux presso l’ex cinema Accademia presentazione dello studio di opportunità di crescita dei nuovi marchi italiani basato su una ricerca di Brand Ratio in collaborazione con Upskill 4.0.
Giovedì 23 ottobre alle 19.00 presso la Fornace Orsoni presentazione del progetto realizzato in collaborazione con la Kolding School of Design (Danimarca) e Lineapelle.
Venerdì 24 ottobre alle 11.00 presso l’Hotel Palazzo Keller un talk sull’evoluzione del linguaggio nella comunicazione della moda, dove la moda è espressione culturale s sociale.
Ai Giardini Reali di Piazza S.Marco alle 16.30 incontro sul supporto alle nuove generazioni di creativi e artigiani con Sara Sozzani Maino – Creative Director di Fondazione Sozzani, Dries Van Noten, lo stilista belga che trasformerà Palazzo Pisani Moretta in un hub di reatività contemporanea tra arte e artigianato, il giornalista, scrittore e critico di moda Antonio Mancinelli e la Presidente di Venice Gardens Foundation Adele Re Rebaudengo.
Sabato 25 ottobre dalle 10.00 alle 13.00 presso The Home of the Human Safety Net ReWear! L’intelligenza collettiva dell’upcycling, Talk e Workshop con Demis Marin – Ramosalso e il Team Enactus Milano Statale Rewear!
Alle 16.00 presso il Museo di Palazzo Mocenigo finissage della mostra Filamenta, materiali tessili tra moda e interiore design.
Alle 18.00 Palazzo Pisani Nicolaj La Via dell’Ambra: L’ospite internazionale di Venice Fashion Week 2025 è la città di Danzica.
Alle 20.00 alle Tese dell’Arsenale Venezia Sounds concerto-evento prodotto da Fondazione Giancarlo Ligabue e Medicine Rocks.
Domenica 26 ottobre presso l’Atelier Lunardelli alle 12.00 Lunardelli ospita la Maison Valmont e Venice Cocktail Week.
Da giovedì 23 a domenica 26 ottobre – Venezia
Atelier Aperti
Venice Fashion Week apre al pubblico le botteghe artigiane con Atelier Aperti, percorsi gratuiti ideati da Venezia da Vivere e patrocinati dal Ministero delle Imprese e del Made in Italy.
Due edizioni annuali per mostrare al mondo che Venezia è la città ideale per vivere e creare. Grazie alla collaborazione con Venice Galleries View e Lightbox aprono anche spazi creativi, gallerie d’arte e studi d’artista. Partecipano alla manifestazione con percorsi dedicati agli aspetti architettonici e artistici anche le boutique dell’area Marciana e di Via XXII Marzo. Con Fashion Reading la libreria La Toletta trasforma la sua vetrina in una passerella di libri sulla moda.
Le Mostre Partner:
● 150 anni di Tessitura Luigi Bevilacqua – Palazzo Venart Luxury Hotel
● Venetian Glamour – Nani Mocenigo Palace
● La Via dell’Ambra – Città di Danzica e Amberif
● (Re)sources / (Hi)story / Project(ed) – Fornace Orsoni con Designskolen Kolding
● Ove V’è Vetro bipersonale di Antonio dei Rossi – Murrine Design – e Luca Giannola – RIfrazioni – Scala Contarini del Bovolo (The Venice Glass Week)
● Filamenta – Museo di Palazzo Mocenigo, con IUAV per Venice Design Week
● Life – Venice Photo LabUfficio stampa: press@veneziadavivere.com
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Ufficio stampa: press@veneziadavivere.com […]Read more…
3 Ottobre 2025Artigianato / MostreDal 2 al 5 Ottobre 2025 presso le “tese” all’Arsenale di Venezia si è aperta questa nuova edizione alla quale partecipano una quarantina di nuove aziende artigiane accanto a molte aziende presenti nelle passate edizioni.
Per raggiungere la sede dell’esposizione da Piazzale Roma è stato organizzato un servizio gratuito A/R di trasporto pubblico ACTV. Altra possibilità l’utilizzo delle linee 4.1-4.2-5.1-5.2 con fermata Bacini.
Sono presenti anche stand di tessitrici/tessitori. Nella “tesa” n. 113 Mostra: “Muve i mestieri dell’arte”
Orari: da giovedì 2 a domenica 5 dalle 10.00 alle 19.00 (ultimo ingresso alle 18.30).
Sabato 4/10 dalle 10.00 alle 20.00 (ultimo ingresso alle 19.00).
Link espositori […]Read more…
25 Settembre 2025Annunci / Corso / corso on-line / Tintura NaturaleReplichiamo il fortunato corso su Ecoprint e Colore tenuto da Laura Dell’Erba lo scorso maggio.
Partiremo dalle basi, un’introduzione utile anche per chi ha già frequentato altri corsi, sia con Laura che con altri insegnanti.
Ogni lezione offre l’opportunità di scoprire nuovi aspetti e risolvere eventuali dubbi. Un’attenzione particolare sarà data all’interazione tra i colori naturali e l’ecoprint, esplorando le principali famiglie di coloranti e piante tintorie e imparando a utilizzarli al meglio.
Saranno approfondite anche le tecniche che permettono di colorare gli sfondi, sia con bagni che con coperte vettore. Inoltre, si parlerà delle foglie che assorbono i colori, trasferendoli al tessuto in modo interessante.
Il programma è molto ricco e completo e permetterà alle partecipanti di diventare padrone della tecnica.
Durante il corso vengono proposte esercitazioni pratiche da condividere e discutere insieme. Tutti i documenti e le lezioni resteranno a disposizione delle corsiste sulla piattaforma e-learning.
Il corso inizierà il 7 ottobre e si terrà via Zoom ogni martedì dalle 18:30 alle 20, per sei incontri a cadenza settimanale
Per inscrizioni ed info ldellerba@libero.it […]Read more…
14 Settembre 2025Arte TessileDal 6 al 21 Settembre presso la Rocca Sanvitale di Sala Baganza (Parma) è visitabile questa nuova edizione del Concorso Internazionale di Fiber Art – Trame a Corte.
Hanno partecipato 56 artiste/i
Sono previsti sei premi per un importo complessivo di 1400,00 Euro.
Una giuria di 9 persone sceglierà i vincitori dei primi tre premi.
Il pubblico assegnerà un altro premio mentre due premi al design sono scelti dall’Associazione Arcadia
Entrata libera con orari settimanali 10.00-13.00 15.00-18.00
Lunedi chiuso.
Info: aarcadia@libero.it cell.: 338 8073592 www.craft-italia.com
Ecco il link per conoscere le opere premiate
Per coloro che non possono recarsi di persona ad ammirare le opere che hanno partecipato ecco il link alle foto realizzate da Maria Cristina Tebaldi, a lei un grazie di cuore!
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1 Settembre 2025Annunci / CorsoDalla Pianta al Filo, è il sottotitolo di una affascinante corso di due giorni che si terrà nella sede di OrtoBioattivo, un progetto sociale che coniuga la ricerca e le tecniche agricole che ha sede nella campagna fra Firenze e Scandicci.
Insegnante Pasquale Filippelli, noto progettista ed insegnante tessile che da almeno tre decenni si occupa di ginestra, la fibra probabilmente più povera e più disponibile nel nostro paese.
La ginestra ha una storia molto antica, conosciuta fin dall’epoca degli antichi greci e dei romani, è stata usata fino al secondo dopoguerra in molte aree d’Italia. Oggetto di studio e rivalutazione, è una fibra naturale e sostenibile, la cui estrazione ha tradizioni e pratiche precise.
Sabato 20 settembre ore 9,00 – 18,00
Taglio della ginestra e selezione delle vermene, preparazione delle vermene, scorticatura con la sabbia e sfibratura manuale.
Domenica 21 settembre ore 9,00 – 18,00
Battitura, lavaggio della fibra grezza ed asciugatura. Pulitura e cardatura, filatura e torcitura. Test di verifica finale.
Gli organizzatori mettono a disposizione materiale pre-lavorato ed un manuale in pdf
Informazioni ed iscrizioni a cura di Serra del Sole Filippo Manni – ginestra-modulo
sconti per studenti, contattare gli organizzatori
Sede del corso: Ortobioattivo, via di San Carlo 9f, 50124 Firenze […]Read more…
26 Agosto 2025Arte Tessile / MostreNel mese di febbraio 2025, tornavo molto soddisfatta a casa dopo aver fatto acquisti ma mentre scendevo dall’autobus, mi squilla il telefono.
Era Lucia Tognocchi che mi chiedeva se volevo partecipare ad una mostra con la mia tessitura. Il tema era Santa Lucia e a maggio bisognava mandare la foto per il catalogo.
Santa Lucia? Ma io non sapevo nulla di Santi e per me i tempi erano stretti. Lucia non voleva occhi e mi avrebbe mandato un’immagine della Santa ritratta da Jacobello Del Fiore. La sera stessa feci uno schizzo che sarebbe stato il mio cartone. La visione del lavoro era in me e il giorno dopo feci una ricerca in casa dei materiali che mi sarebbero serviti e sono scesa in strada, mio luogo preferito di lavoro. Montato il telaio verticale sul cavalletto ho iniziato il mio arazzo, lavorando con passione tanto che a marzo era tutto finito.
“Sul mare luccica…” è il titolo della mostra dedicata alla Martire Siracusana promossa dall’Associazione Culturale Abruzzo inItinere in occasione dell’Anno Giubilare. L’associazione ha la finalità di far conoscere e valorizzare il territorio, la storia, l’arte, le tradizioni, le antichità.
L’esposizione, curata dall’archeologa Lucia Tognocchi in collaborazione con la storica e critica d’arte Stefania Severi, vede la partecipazione di venti autori che hanno affrontato il tema attraverso varie tecniche artistiche. Mostra variegata dove pittura, scultura, vetrata, mosaico, affresco, encausto, fotografia, merletto, arazzo, oreficeria, ferro battuto convivono con opere polimateriche e fiber art.
La mostra è stata concepita in modo itinerante con cinque sedi espositive partendo dall’Abruzzo dove la Santa è molto venerata e invocata dai pastori i quali ne hanno irradiato il culto lungo i percorsi tratturali. Il 22 agosto la mostra si è tenuta a Rocca di Mezzo a Villa Cidonio. A settembre sarà al Palazzetto dei Nobili de L’ Aquila per continuare ad ottobre a Roma in occasione dell’Anno Santo, nella Basilica di S. Cecilia. A Venezia, che secondo tradizione accoglie le spoglie della Santa, le opere saranno esposte a novembre alla Scuola Internazionale di Grafica, per terminare a Siracusa nel mese di dicembre in concomitanza con la festa della Santa Patrona che qui è nata.
Invito tutti a visitare questa singolare mostra, sicura che avranno una piacevole sorpresa.
Rocca di Mezzo – villa Cidonio 22-24 agosto
L’Aquila – Palazzetto dei Nobili 12-14 settembre
Roma – Basilica di Santa Maria in Trastevere 24-26 ottobre
Venezia – Scuola Internazionale di grafica 14-16 novembre
Siracusa – Ipogeo di Piazza Duomo 12-14 dicembre […]Read more…
14 Luglio 2025MostreQuale legame unisce i tessuti ed il vetro? L’ho scoperto visitando questa nuova mostra aperta a Venezia, presso l’Isola di San Giorgio, negli spazi delle Stanze del Vetro. E’ il secondo appuntamento in cui sono presentate le opere in vetro ospitate presso le Biennali veneziane in un decennio, in questo caso dal 1932 al 1942, prima che lo scoppio della seconda guerra mondiale ne interrompesse la prosecuzione.
Non sono molte le opere in mostra in cui è possibile rintracciare tale relazione ma la loro scoperta è ricca di stupore e ammirazione.
Testimoniano le infinite possibilità di creatività e ricerca dei maestri vetrai e dei direttori artistici che hanno ricoperto tale ruolo e in quegli anni si sono alternati nelle diverse fabbriche muranesi, stimolati dalla necessità di proporre sempre nuove realizzazioni alle Biennali.
Ricordiamo che in quegli anni i prodotti esposti stimolavano anche la riproduzione e vendita degli oggetti realizzati e quindi producevano una proficua concorrenza fra le diverse aziende.
A voi, se passate per Venezia e volete raggiungere l’Isola di San Giorgio, la possibilità di condividere il mio stupore.
1932-1942 Il vetro di Murano e la Biennale di Venezia 13.4-23.11.2025 Le stanze del Vetro
Ingresso libero con orario 10.00-19.00 chiuso Mercoledì.
Visite guidate gratuite info: e-mail: lestanzedelvetrodidattica@coopculture.it
Informazioni: https://www.lestanzedelvetro.org https://www.cini.it […]Read more…
10 Luglio 2025Arte Tessile / Mostre / TessituraA partire dal 18 luglio, il Museo Etnografico di Cagliari, all’interno del progetto Hanging – Sospesi, ospita Trame Libere, opere di Nietta Condemi De Felice.
La mostra si inserisce in un ampio progetto espositivo all’interno del Museo, più esattamente presso le sale che ospitano la collezione Luigi Cocco.
Dal febbraio di quest’anno infatti il Museo ha visto esposti arazzi e tappeti di artisti e designers: Ruben Montini, Paulina Herrera Letelier ed Annalisa Cocco hanno esposto i propri lavori nei mesi passati, ciascuno con una interpretazione personale del fare tessile, declinata alle ricerche concettuali o alla progettualità artigianale.
Chiude il ciclo l’esposizione dei lavori di Nietta Condemi De Felice, un felice connubio fra pratica manuale e ricerca artistico-espressiva, fino al 30 Settembre 2025.
Il testo di presentazione
L’opera di Nietta Condemi De Felice si colloca in una posizione cardinale nel panorama della Fiber Art italiana, non solo per la sua precocità nella riscoperta e rielaborazione del medium tessile, ma per l’originalità con cui ha saputo trasformare il gesto della tessitura in un’azione artistica carica di significati profondi, estetici, simbolici e culturali. La sua è una pratica pionieristica che trae linfa vitale da un’antica sapienza artigiana, riplasmata in chiave concettuale, in un continuo gioco di rimandi tra tradizione e sperimentazioni contemporanee.
Nata a Orune, cuore arcaico della Sardegna, e formatasi artisticamente nell’Istituto d’Arte di Nuoro – dove per quasi quarant’anni ha anche insegnato e trasmesso il sapere del filo a nuove generazioni – Condemi De Felice ha saputo trasformare una “casuale iscrizione” al reparto tessile in un percorso esistenziale e creativo di straordinaria coerenza e profondità. Il telaio non è per lei un semplice strumento, ma una soglia simbolica: un luogo di passaggio tra il tangibile e l’immaginario, tra la memoria e il presente.
La sua arte attinge dal repertorio delle mustras sarde – i motivi decorativi tramandati oralmente e manualmente da generazioni di tessitrici – per destrutturarlo e ricomporlo in forme nuove, tridimensionali, installative. In questo gesto di riconfigurazione, la tradizione non viene mai cancellata, ma attraversata e rinnovata, come una lingua antica che continua a parlare attraverso accenti contemporanei. La sua è una forma di artigianato visionario, dove la stoffa diventa superficie concettuale, corpo vivo, traccia poetica.
Nietta Condemi De Felice ha indagato con rara sensibilità il significato profondo della tessitura: non come pura decorazione o abilità tecnica, ma come metafora dell’esistenza, come campo di forze in cui convivono ordine e caso, tensione e abbandono. Le sue opere si muovono tra la severità geometrica dell’optical art – con cui gioca intelligentemente sulle percezioni visive – e la libertà fluida delle “trame danzanti”, che si liberano dal telaio per sconfinare nella scultura e nell’installazione. Il risultato è una leggerezza sospesa, quasi eterea, che sfiora la dimensione dell’Arte Povera: condivisione di materiali umili, oggetti trovati, rifiuti trasformati in poesia.
La sofisticazione delle sue composizioni, mai ostentata, dialoga con una naturalezza che solo una profonda conoscenza del mezzo può garantire. Le sue mani, irrobustite da decenni di pratica, danno forma a un sapere incarnato, un pensiero che si fa gesto, nodo, intreccio. Per Condemi De Felice, il senso dell’opera risiede non solo nell’esito estetico, ma nel processo stesso della tessitura: un atto meditativo e corporeo, che coinvolge il tempo, la fatica, la concentrazione, ma anche il gioco, la sorpresa, l’apertura all’imprevisto.
La sua arte non esclude, ma accoglie. È accessibile tanto al neofita quanto all’esperto: chiunque può cogliere la bellezza dei materiali, la forza delle composizioni, la profondità delle connessioni simboliche. In un tempo in cui l’arte rischia spesso di diventare autoreferenziale, quella di Nietta Condemi De Felice mantiene invece una dimensione profondamente umana, aperta alla relazione, capace di parlare a tutti i sensi, di evocare memorie collettive e individuali.
La sua lunga carriera, culminata in partecipazioni prestigiose come la Biennale di Venezia (Padiglione Sardegna, 2011), Miniartextil di Como e la Biennale di Brindisi, testimonia non solo la rilevanza del suo lavoro nel contesto nazionale ed europeo, ma anche l’impatto duraturo che ha avuto nel ridefinire il ruolo dell’arte tessile contemporanea. In Sardegna – dove è stata una delle fondatrici del movimento Fiber Art – la sua voce rimane imprescindibile: una voce che intreccia fili, storie e visioni in un’unica trama ininterrotta, destinata a durare nel tempo.
Nietta Condemi De Felice ci insegna che tessere è un atto di resistenza, un esercizio di bellezza e un invito a partecipare. Ogni filo, nella sua opera, è una domanda lanciata nello spazio, una possibilità di connessione, un gesto d’amore verso la materia e verso chi la guarda.
Efisio Carbone – direttore del Polo Museale ISRE Musei […]Read more…
2 Luglio 2025Associazione / Incontri / Mostre-mercato / Conferenze / Lana e altri filati naturali / Scuola EstivaUna bella scommessa che è diventata un appuntamento fisso: dalla fine di luglio, per circa 10 giorni, saremo anche quest’anno a Navelli, con un bel gruppo di donne interessate alla lana ed alla sua cultura.
Nella locandina si vede uno scorcio della corte interna all’ex convento di Sant’Antonio, sede dell’Ostello sul Tratturo, sede apprezzatissima da molte edizioni. E appoggiati in primo piano, cinque cuscini variopinti confezionati al modo dei materassi tradizionali in lana.
Quella del materasso è una tecnica che ci è particolarmente cara: il materasso in lana, grazie all’igroscopicità del materiale, garantisce un sonno ottimale e nel contempo permette di utilizzare materiale povero, spesso destinato a discarica e smaltimento illegale. In passato buona parte delle lane grossolane venivano utilizzate in questo modo.
I due gruppi di sette iscritte sono stati formati e si sono aggiunte alcune auditrici che parteciperanno parzialmente al programma.
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Mese corrente
